跟着大师学设计（一）|走进简一艺术空间_威海民生_威海

设计从来不是一门闭门造车的学问，灵感的迸发需要持之以恒的学习、登高望远的视界以及潜心贯注的思考。为进一步感悟艺术魅力，提高全体师生的艺术修养，威海职业学院艺术学院开展“跟着大师学设计”系列活动，第一站走进“简一艺术空间”，独立艺术家高顺老师带领大家开启一段不一样的艺术旅程。

威海简一艺术空间是由高顺老师亲自设计打造的以世界各地原生态进口原木为主要材料，以原木艺术和原木艺术家具为主，结合原木饰品、原木摆件、原木笔画和当代绘画相融合的以艺术为主线，适合当代人们精神生活的艺术空间。

11月21日，该校艺术学院全体教师及优秀学生代表抵达位于临港区的“简一艺术空间”，展开了一场别开生面的艺术体验。艺术学院院长刘志刚向大家介绍了高顺老师及他的艺术成就，同时强调此次活动的意义所在，倡导艺术学院的师生在欣赏艺术作品的过程中不断积累、不断思考，培养审美能力，提高艺术修养，做合格艺术人。高顺老师分享了他多年从事艺术创作和创意设计的心得体会。几十年来，他坚持艺术创新，不断“创造视觉的快感，寻找视觉的欢愉，体会视觉的愉悦”。他告诉师生，现在与过去几十年不同，国家为艺术产业的发展提供了更多支持，社会上文化元素更加丰富，艺术理念更加活跃，正是学艺术的大好时机。要培养艺术的观察力及协调力，讲究艺术的独创性，形成自己的风格。

高顺老师带领艺术学院的师生进入到展馆内部，依次向大家介绍陈列的各类作品。馆内作品丰富多样，每一个空间都有自己鲜明的艺术特征，无论是质朴却可传古雅的原木系列作品，还是富有生气和活力的视幻造景系列作品，亦或者别具一格、采用现代工业材料的系列作品、融入了本土民俗和海洋元素的作品，无不让人叹为观止，流连忘返。

参观过程中，高老师进一步阐明了自己的设计理念：艺术一定要和生活结合，要走进生活，才有生命力。如果艺术离大众生活较远，不接地气就聚不了人气，就会一直飘在空中，必须要给艺术找到载体。同时，艺术家也要不断刷新自己，在原有的高度上不断创新，跨行业的创新，始终站在时代的最前沿。高老师还提醒师生，有好的艺术创意一定要仔细琢磨，不能只停留在想的阶段，而是要将其实物化。只有将作品展现出来了，才是艺术，才能进步，否则只是空洞的想法而已。

艺术学院的师生在此次参观学习中受益匪浅。

刘志刚院长感慨：艺术的生命在于创新，在于艺术家的创新，艺术家的创新让一种艺术累积至新的高度。观赏高顺老师的作品，让我对艺术和创新有了更深刻的认识和理解，艺术和艺术家是引领时代引领生活的，他们的根基是这块土地、优秀的文化、这个时代。

孙志君老师分享了她的感悟：“高老师的作品所运用的艺术语言新颖且独特，将传统景观中注入现当代元素。把经典的原木家具同当代绘画作品的结合，完成前景、中景、远景的完美空间结构，运用典雅、细致的形式，表现出一种和谐且时尚的生活意味。”

庄晓霞老师谈到，设计的灵感来自生活，来自大自然，在简一艺术空间，随处可以体味到设计汲取大自然的灵感，在设计中挥洒对大自然的感慨与热爱。

让2019级服装工艺专业的杨媛媛感触最深的是一个“剪纸”作品，而这个剪纸作品又不是传统意义上的剪纸，它的材质和图案在传统上做了很大的改变，将纸变为钢材，传统图案变为更加具有设计感的图案，使平日常见的剪纸变为艺术品，在视觉上更加使人感到愉悦。

2020级新生苗雅茹兴奋地说道，高顺老师不断地挖掘中国文化元素素材，跳出原木素材，将艺术与各种新材料、新工艺结合，紧跟时代的脚步，让市民从生活中感受创意。在“家门口”就能接受艺术的熏陶，她感到非常开心。

此次活动是一场艺术视听的盛宴，所有师生都学有所思，学有所得。期待下一次的设计学习之旅。

2017年以来，艺术学院大力开展以实训为导向的教学改革，为全体学生提供了在“做中学、学中做”的实境化教学场所，为行业、企业进行人才储备培养和技术研发服务。现建有国家级及省级精品资源课13项，省级特色专业1个，省级教学团队2个。近几年各专业分别在省、国家、国际大赛上先后获奖60余项，其中服装专业已连续4年在全国职业院校技能大赛中获得一等奖。四人组成的教师团队荣获山东省教学能力大赛一等奖第一名，并入围国赛，实现威海职业学院该赛项的历史性突破。（于文卿）